Presentación oficial de la Asociación Cultural “Enacción Danza”

Estimados amigos de Escena Abierta: A pesar de la dificultad en la que vivimos esta última temporada de Otoño, nosotros estamos más activos que nunca. Entendemos que un país sin cultura carece de identidad y por ello nos resistimos a perder la nuestra ¡Revolución cultural y social! Este año que viene nos proponemos hacer más por la cultura y la danza en Aragón aunque sea con menos ¡¡¡No vamos a perder la ilusión!!!

En primer lugar os informamos de que nos hemos constituido como Asociación Cultural “Enacción Danza” y el próximo 26 de Noviembre haremos una presentación en el Centro Joaquín Roncal. Se presentarán la Visión, la Misión, los Objetivos y los Proyectos actuales de la Asociación por parte de los socios fundadores y se dará la palabra a los asistentes para hablar sobre las dificultades y posibilidades de la Danza en el momento actual. Posteriormente dará comienzo una Jam performance y un “Pica Pica” para los asistentes. Nos encantaría que vinierais y estáis tod@s más que invitados a participar, por supuesto.

Atentamente:

El equipo de Enacción Danza (en un sólo acto se percibe, se crea y se transforma)

¡Viva la Danza!

ENACCIÓN PRESENTA: EN PROCESO / DANZA Y PERFORMANCE

Querid@s amig@s:

ENACCIÓN DANZA INVITA A BAILAR A DIFERENTES ARTISTAS Y GRUPOS DE CREADORES EN: ”EN PROCESO”

UN EVENTO QUE RECOGE LAS INICIATIVAS DE ARTISTAS ARAGONESES CON VOCACIÓN DE CREACIÓN ESCÉNICA TENDENTE A LA PROFESIONALIZACIÓN. ABRIENDO UNA POSIBILIDAD DE MOSTRAR SU TRABAJO EN PÚBLICO.

EN ESTA 1ª EDICIÓN ACTUARÁN: AMORAMAR, VULCANOIDES, BÁRBARA CASO Y GONZALO CATALINAS. Se dará a conocer la Asociación Cultural Enacción Danza.

ESTE SÁBADO 21 DE MAYO 2011 LUGAR: CENTRO CÍVICO UNIVERSIDAD (C/Violante de Hungría, Zaragoza) HORARIO: 19:00 A 21:00h ENTRADA: 5 euros.

SI TE PICA LA CURIOSIDAD… SI ESTÁS DISPUEST@ A SORPRENDERTE, A INTERACTUAR COMO PÚBLICO ACTIVO, A DEBATIR, SI QUIERES CONOCER Y APOYAR EL TRABAJO CREATIVO DE TU COMUNIDAD… VEN A FORMAR PARTE DE “EN PROCESO “.

PROGRAMA:

Amoramar Danza

Título: “7”

Sinopsis: 7 Número cósmico y sagrado. Menorah ideal de iluminación universal, 7 ramas de conocimiento. Los arcanos del número 7 tienen un tarot muy especial, un simbolismo y significado que se inclina a lo oculto, al estudio y a la meditación. Mujer unicornio, bébanse el polvo de mi clavo y nunca serán longevos.

Equipo Artístico:
Victoria Valdearcos: dirección, poesía y danza.
Lola Pérez: poesía y voz.
Esther Vey: poesía.
David Martínez: música.
Producción: Victoria Valdearcos Ayala.

Vulcanoides

Ya están aquí los extraños viajeros! Las puertas voltean por última vez y ningún alma se quedó fuera… La sangre se va espesando y los latidos se aceleran entre el silencio y el siseo de la víbora de cascabel.

Título: “Zippy y Zappin”. Un homenaje delirante al mundo de la televisión.

Sinopsis: Es un viaje descabellado y a la vez brutal. Donde las neuronas bailan idiotizadas en ebullición, cercanas al precipicio del colapso. Zip, zip, zap,zip ! Desenfrenados dedos sobre los botones de un mando a distancia, bombardeo de imágenes. Mente lobotomizada. La realidad quedó ya lejos de este universo hueco y sin sentido. … Loca danza. El espectador ya no es un testigo consciente, está atrapado por el flujo de programación y el exceso de información. Es víctima del juego de las distracciones… Gritos. Alaridos terribles, carcajadas que se ríen delante de un espejo. Bonita paradoja vital de tu propia condición como sujeto. Bubuuuu, bubuuuu. El eco del sonido de los martillos de juguete asedia nuestras cabezas. El baúl contenedor se cierra de repente recogiendo todas las emisiones y rayos catódicos dispersos en el ambiente. Música de informe semanal. Rogamos al amado público, pónganse rápido las gafas de la sensatez… Las van a necesitar!

Equipo artístico: Yago de Mateo, Raúl Navarro.

Bárbara Caso

Título: Canto

Sinopsis: Canto surge como final de un viaje, como proyecto final de un trabajo grupal artístico-terapéutico. En él intento plasmar mi proceso de crecimiento, de encuentro con mis luces y mis sombras. Surge de la necesidad de explorar el alma a través de la palabra, del movimiento, de las imágenes. Y con esta intención indago en las ausencias, en la corporalidad y en el paso del tiempo Y también surge de la necesidad de subirme a un escenario para continuar contando las cosas que me pasan desde ahí. De la necesidad de retomarme desde este lugar, de decirme desde mí, sin intermediarios. Por último, surge de la necesidad de compartir todo lo anterior. Del poder hacerlo con los otros. Sin ellos no hubiera sido posible.

Equipo artístico:
ACTRIZ: Bárbara Caso.
Fotos: José Chávez.
Bailarina en las fotos: Paula Gelpi.
Montaje audiovisual: Yago.
VESTUARIO: Pepa.
TEXTOS: Bárbara Caso.
PUESTA EN ESCENA: Bárbara Caso/Amparo Nogués.

Gonzalo Catalinas

Título: Cheerah

Sinopsis: Para los guaraníes Cheraah e Inchala significan hermano y hermana …Recientemente fue la conmemoración del día en que los últimos guerreros charrúas murieron. Con estas piezas queremos rendir homenaje a aquellos que trataron de resistir y a quienes hoy día resisten para conseguir que nuestros sueños sigan persistiendo (donde moran nuestros ancestros, tal vez, entre bambús y tacuaras).

Equipo artístico:
Gonzalo Catalinas: bailarín, coreógrafo y director.
Música:
1ª parte: Paula Silvestre con composiciones al clarinete y clarinete bajo, acompañando también durante el tema “Sabine” del disco “Mima”, de “Trajedesaliva”. Producción de sonido de Jorge Ferrer.
2ª parte: “Für Alina” de “Arvo Pärt” interpretado al piano por Patricia Laclaustra.

FOTOGRAFÍA y VIDEO: Marta Aschenbecher, Beatriz Orduña y Luis Vela.

PRODUCCIÓN: Paula Gelpi, Huguette Sidoine y Eva Sáez.

¡Mestizaje de miradas performativas en el centro social – librería La Pantera Rossa!

Intrépidos artistas y creativos de todos los ámbitos:

Este viernes día 7, desde las 19:00 horas, tenemos otra cita para investigar y mezclarnos en un fenómeno escénico especialmente dispuesto para ser apresado en imágenes.

No preguntéis cómo va a ser… Venid desde mañana a preparar el acontecer en el tremendo espacio subterráneo de la librería de las gentes libres… ¡¡¡http://www.lapanterarossa.net/!!!

Cartel realizado a partir de una imagen de “La representación del instante” de Irina Kurnetzsova.

El evento dió comienzo con una improvisación de danza butoh, que arrancaba con el sonido de la respiración y canto difónico de Gonzalo Catalinas y de Hughette Sidoine en una dilatada y sugerente armonía con los paisajes musicales que lograron Patricia Laclaustra al piano y Paula Silvestre al clarinete, clarinete bajo y didgeridoo. Todo ello llegaba a los ojos de los fotógrafos y espectadores en forma de sombras chinescas gracias al escenario-pantalla de vinilo que dispusimos con la ayuda de Paloma Marina y Urko Gato. La improvisación transcurrió sin la interacción de otros artistas de la escena a lo largo de algo más de una hora, pero los siete fotógrafos (Pepe Matute, Luis Vela, Marta Aschenbecher, Jordi Solé, Ramón Mascaró, Carmen San José y Fabiola Correas) pudieron hacer un trabajo que satisfizo sus expectativas de experimentar con el retrato de la presencia escénica. Algunas personas expresaron al final que habían tenido la sensación de que esta forma de funcionar daba escasas oportunidades de intervenir. Aunque cuando terminamos la improvisación, en el ecuador del evento, había bastante reparo por parte de la mayoría de los artistas a la hora de aportar sus intervenciones. Sergio Muro dedicó a Patricia, puesto que era su cumpleaños, su acción “Me acabo de inventar esta acción porque voy a leer  la primera hoja de estos tres libros elegidos escogidos y cojidos al libre albedrío y por random con la ulterior y o posterior .-“( Reflexiones de un político aragonés”, que arrancó numerosas risas, comentarios, e incluso un traslado del performer (con silla y todo) al suelo por obra y gracia de Paco Serón. Después Eulalia Forniés, directora del coro “Locus Amoenus” nos deleitó con una exquisita aria de Vivaldi acompañada por las dos profesoras del conservatorio de música de Teruel: Patricia, al piano y Dolos Miravete, al violoncello… para deleite de los presentes. No tardó en volver a surgir la improvisación musical y de danza con una enorme tela roja… En esta ocasión los fotógrafos se lanzaron a manipular el cuerpo de Gonzalo para dejarlo congelado en las posturas que eligieron. Hughette Sidoine siguió también bailando butoh con los paisajes musicales de Eulalia, que relevó a Patri al piano, acompañada de dundunes hasta el final.

Hay que decir que debido a problemas de organización faltó un@ encargad@ de pedir a cada persona los tres euros que entendemos mínimos por la entrada para cubrir gastos de sala, materiales y organización. No se sabe exactamente cuántas personas acudieron pero calculo que en total serían cerca de 40 de las cuales sólo las 20 personas que quedaban al final del evento pagaron. Si alguien estuvo y no pagó, aún puede dejar los 3€ en La Pantera Rossa… Aprovecho para felicitar a nuestros anfitriones por su proyecto, por su trabajo y su forma de ser… con las facilidades, la flexibilidad y el aprecio que hemos percibido desde que se propuso la idea de hacer este Open Stage seguro que tendremos muchas ocasiones más de disfrutar juntos de un espacio en el que la cultura, el arte y la política confluyen de la manera más accesible y plural. Os recomendamos encarecidamente que acudáis este fin de semana a conocerla mejor en las jornadas que empiezan el viernes a las 17:00h (http://www.lapanterarossa.net/la-creacion-de-un-comun-jornadas-de-inauguracion-del-centro-social-libreria-la-pantera-rossa/)

Estas imágenes y el texto que las acompaña nos las ha proporcionado Fabiola Correas, una alumna de la Escuela Superior de Diseño de Zaragoza ¡Gracias!

Aquí tenemos más imágenes de Marta Aschenbecher.

EL MIERCOLES 12 A LAS 19.30 SE INAUGURA UNA INSTALACIÓN EN LA LIBRERÍA CENTRO SOCIAL “LA PANTERA ROSA” CON UNA MICRO-ACCION DE ZARGRÜP (Nuestros compañeros infatigables de performancias Sergio Muro “LeMur” y Antonio Chipriana “LeChip”) ¡No perdérsela!

Preparándonos en TERRITORIO DETROIT para “La representación del instante”

Imágenes tomadas por Pepe Matute durante los preparativos e improvisaciones germinales del segundo Open Stage en la nave de Decúbito Supino, en Territorio Detroit (La Cartuja) el 19 de Diciembre de 2010

Primeras imágenes

Fotografías realizadas por Juncal Pibernat

Las fotografías que podéis ver en las miniaturas las realizó Luis Vela. Primero hubo un happening protocolario que sostuvo Paloma Marina hasta el final, después, con el paisaje sonoro “Ámbar” de KOHAKU (proyecto que en lo musical compartimos con Alvaro Robles e Iker Ormazábal), un solo mío de danza butoh, enlazando con poesía y danza de Laila Akselrad, una performance-instalación luminosa-hinchable de Yago de Mateo y la performance “S-Cream” de Sergio Muro y Juncal Pibernat. La iluminación y la escenografía la realizamos con Irina Kurnetzsova y Paloma Marina. La primera parte del evento podéis verla en las seis fotos de Juncal, así como en un video que colgaré en breve, que fue grabado por Charo de la Varga y por Yolanda Aquiles. Gracias a todos los artistas y ese pedazo de público que hacéis posible que sucedan estas maravillosas coyunturas 😉 Ya estamos preparando la ESCENA ABIERTA del 7 de enero, con el motivo de “La representación del instante”… Todos los espectactores del mundo estáis invitados a sumaros a este encuentro ^__^ Performers transform it!

Comienza “Escena abierta”

¡Hola a todos! Tengo el placer de anunciar un nuevo espacio de experimentación multidisciplinar que andará sucediendo todos los viernes vísperas de nuestras Jam Sessions de Zaragozaendanza.

En Lamulamug (c./Santa Isabel nº2, junto a la plaza del Justicia, en el centro de Zaragoza) el viernes 3 de Diciembre desde las 21:30 h. empezamos a compartir con tod@s vosotr@s “Escena abierta”: una especie de happening multidisciplinar en el que nadie sabe quienes van a ser los performers. Sólo puedo decir que estamos preparando con Paloma Marina y con Irina Kuznetsova la escenografía, el sonido y la luz y que voy a introducir la atmósfera y a bailar, porque la presentación y el sostén del evento tiene que estar allí, modulando el acto hasta el final.

Hay un escenario para “teatro”, otro para música y un linóleo para danza, así como micrófonos para recitar / cantar / tocar… “Open Stage” o “Escena abierta” significa que no es algo a lo que acudir como espectador pasivo, sino que se invitará/incitará a que se produzcan respuestas estimulantes, sinérgicas, intervenciones y/o devoluciones de lo vivido por parte de los espectactores. Hay que estar concentrados y atentos para despertar nuestra capacidad de expresión e interacción artística. Y ya que estamos, que el arte recorra las venas y neuronas zaragozanas hasta que la ciudad entera arda en poesía viva…

Photobucket

Como podéis ver en el grabado de Irina la temática de los sueños nos va a transportar a una dimensión elástica del tiempo en la que el movimiento, la música y la expresión se impregnarán del embrujo de unas meninas cargadas de duende…

Como dijo HUGO MÚJICA: “Nos adentramos, más bien, en la dubitativa cercanía a lo viviente; en el desconcierto y la conjetura: en la constitutiva ambigüedad de la vida.”

La entrada cuesta 3 Euros que ayudarán a correr con los gastos de producción. Venid guap@s y armad@s XD! Performers transform it.

^_^ ¡Allá vamos…!

Escena abierta es un proyecto que nació en noviembre de 2010 con la intención de crear un espacio donde podrán crear libremente y ponerse en acción aquellas personas que quieran compartir su entusiasmo por las artes y la creatividad puesta en escena.

Los “Open stages” son espacios en los que las personas improvisan y crean en torno a ideas que proponen o sienten la necesidad de mezclar con lo que hacen otras personas. También podemos apoyar lo que está pasando desde la escucha a quienes se están expresando y comunicarnos con los artistas en escena desde afuera, mediante la pintura, la música, la imagen, la interpretación, la poesía o el movimiento.

Creemos que esta iniciativa puede servir para favorecer que aumente la creatividad y el arrojo de los artistas en Zaragoza y que se comparta la pasión por improvisar en escena con el debido respeto y confianza en el otro.

Además en Escena abierta se van a interrelacionar fácilmente personas que comparten inquietudes, siendo de esperar que ideas o proyectos converjan o se hagan eco entre los asistentes.

Con el mismo afán publicamos este blog, que deseamos que sirva para que todo lo que se quede en el tintero en nuestros encuentros pueda quedar aquí escrito para enriquecer el conocimiento de todos… ¡Venga artistas, esperamos vuestros comentarios!